La segunda versión de la película “Sex and the City II” tiene como protagonista indiscutida a la moda, y en esta edición nos sorprende con la multiplicidad de estilos y diseñadores.

Cada toma de la comedia, parece una presentación de colección. El lente cambia el enfoque y nuevas creaciones llenas de colores, de diversas texturas y de cortes excéntricos iluminan el cine.

En la película se abren paso grandes marcas y diseñadores como Roberto Cavalli, Dior, Christian Louboutin, Alexander Wang,  Rodarte, Balmain, Chanel, Oscar de la Renta, entre otros.

La Argentina también tuvo su protagonismo, en tanto algunas de las creaciones de Benito Fernández fueran portadas por las protagonistas.

Un detalle a destacar es la construcción del personaje que se realiza a través del vestuario. La personalidad y características físicas de cada una de las cuatro amigas se reafirma a través de sus prendas.

La estilista, Patricia Field, logra realzar el protagonismo de Carrie (Sarah Jessica Parker). La extravagancia en el vestir se manifestó en singularidades tales como detalles masculinos, combinación de lujo e informalidad, pedrería y accesorios.

De la misma manera, Samantha (Kim Cattrall), con un estilo atrevido se autodefine en cada toma. Mucho brillo y cortes osados que desentonan con una figura de una mujer que ronda los 60 años,  acentuando el rechazo a envejecer que padece el personaje.

La delicadeza, inocencia y maternidad son cualidades que describen a Charlotte (Kristin Davis) que se reflejan en un estilo clásico, colores pasteles y cortes recatados. Durante el viaje el personaje atraviesa por un proceso de rebeldía que también se denota en el vestir.

La típica workaholic estresada es Miranda, personificada por Cynthia Nixon. En la ciudad, su atuendo es formal y ejecutivo. La palidez y el tono rojizo del cabello se enaltecen a través de tonos fuertes como el verde, naranja, y colores neutros.

Las cuatro amigas al viajar a Abu Dabi revalorizan el look étnico y arábigo alternado con un lujo que le está permitido por tratarse de un film donde lo fashion es transversal a toda la trama.

La dirección artística, de importantes firmas del mundo, esta atravesando por una suerte de adolescencia rebelde signada por los cambios y la inestabilidad.

La firma Hermès realiza una importante apuesta: el reconocido diseñador, Jean Paul Gaultier, será sustituido por Christophe Lemaire. Sin duda, un duelo al buen gusto que se definirá en las próximas colecciones.

Lemaire, con una trayectoria marcada por sus diseños en Lacoste, Saint Laurent, Jean Patou y Christian Lacroix, constituye una promesa para Hèrmes, opacando así los rumores de la retirada de Gaultier.

Luego del sorpresivo fallecimiento del diseñador Alexander McQueen, Gucci Group levantó el luto y nombró a Sarah Burton como directora creativa.

Con esta nueva adquisición la casa pretende honrar la memoria del diseñador, al considerar a la joven Burton, discípula de McQueen durante 14 años, como la indicada para continuar su legado.

Otra de las marcas que optó por la renovación del staff fue Ungaro. En este caso, el diseñador británico Giles Deacon deberá reemplazar a Estrella Arch y Lindsay Lohan en la dirección artística.

Las críticas recibidas por la colección primavera-verano 2010, constituyeron un embate en la incipiente carrera de Arch y Lohan que les significó el inmediato relevo de su cargo. Aunque la actriz continuará con su misión de rejuvenecer la marca como asesora de moda.

Las firmas del mundo de la moda buscan deleitarnos con su capacidad de inventiva en cada colección. El mismo despliegue de creatividad parece marcar la elección de sus directores.

Facebook es la red social más popular en la actualidad. Millones de personas se contactan, chatean, comparten fotos, videos e intereses por este medio. Teniendo en cuenta estas cifras muchas empresas y personas lo utilizan como una herramienta (gratuita o paga) de publicidad.
En este sentido, la moda no es la excepción. Marcas de renombre que se dedican a la venta de prendas de vestir, zapatos y accesorios han creado su página en Facebook e invitan a los usuarios a formar parte de sus contactos. En el último año he recibido un importante número de solicitudes de amistad de este tipo de tiendas. De esta manera, pueden informar a sus “amigos” las novedades de la temporada, los eventos, etc.
En la barra derecha de la página de inicio del Facebook figura un espacio para los enlaces patrocinados, donde pautan, generalmente, las grandes marcas. Sin embargo, considero que el Facebook es una gran oportunidad para los diseñadores independientes que están comenzando a transitar el terreno de esta gran industria. Esta red ofrece herramientas que facilitan la publicidad de sus creaciones, desde álbumes de fotos hasta la creación de eventos donde pueden exponer sus colecciones e invitar a gran cantidad de personas interesadas en el rubro.
Internet nos brinda nuevas herramientas muy útiles como Facebook. Basta contar con un poco de creatividad y emprendimiento para alcanzar grandes resultados.

María Monserrat Cattaneo Buteler

A todas nos gustaría tener un casamiento perfecto, lucir espectaculares y por sobre todas las cosas, ¡Sin imprevistos!

La Revista Mil Opciones es conocida en Córdoba por cubrir eventos, especialmente casamientos y fiestas de 15 años. Asimismo, brinda algunos tips de moda a considerar para el diseño y confección del vestido.
La página web de la revista cuenta con algunas funciones a tener en cuenta para tu casamiento. En caso de que no sepas por donde empezar, en el Directorio de la página figura un listado de servicios de lo más variado: organización de eventos, cotillón, estética y maquillaje, alquiler de autos, carpas, animación, etc. También, el sitio cuenta con una sección donde presenta a los fotógrafos con sus respectivas producciones, que facilita tomar una decisión a la hora de escoger uno.

La sección que me pareció especialmente completa y muy útil es la de wedding planner. En esta plantilla figuran todos los datos a considerar para tu casamiento, y también para cualquier otro evento. Exponen detalles sobre la ceremonia, la fiesta, un cronograma especificado por períodos mensuales, cuestiones administrativas que no debemos olvidar para la noche de bodas y la luna de miel.

Lógicamente, cuenta con una sección de moda que se divide en novias, hombres y fiesta de 15, donde figuran diseños para todos los estilos y que se adecuan al horario y el lugar donde realizarías tu casamiento.

Las producciones de la Revista están expuestas en la página en la sección de notas, tapas y moda.

Espero que te sea de alguna utilidad, te recomiendo visites la página web:

http://www.revistamilopciones.com

María Monserrat Cattaneo Buteler

Lo considero uno de los mejores diseñadores de ropa de nuestro tiempo. ¿A qué se debe mi admiración por este modisto? Con cada una de sus piezas busca defender y realzar la feminidad de la mujer que las lleva puestas. Con sus creaciones permite que la mujer se sienta cómoda, elegante y original. Al tratar de diferenciarse no cae en la vulgaridad de lo exagerado.

Comparto con ustedes un video que nos adelanta las tendencias otoño/ invierno 2009 según Oscar de la Renta. ¡Disfrutenló!

Algo es seguro, no son sinónimos, pero ¿cuál es la diferencia entre elegancia y estilo?, ¿Con cúal te sentís identificado?

La respuesta está en el interior de la persona. Más explícitamente, la elegancia es una cualidad que podría considerarse innata, se lleva, se porta. Mientras que el estilo se desarrolla a fuerza de voluntad, acciones concretas y mucho criterio.

Una persona elegante es aquella dotada de determinadas cualidades como gracia, sencillez, belleza, y por sobretodo, buen gusto. Las opiniones de los grandes diseñadores de moda pueden aclarar el panorama. Emanuel Ungaro asegura que “la elegancia viene desde dentro. Si la mujer es mentalmente elegante, no importante lo que lleva.” Por su parte, Karl Lagerfeld (Chanel) considera que “la elegancia es una actitud ante la vida. Si una mujer no es elegante en sus gestos y en sus movimientos, no lo será en sus vestidos.” Elegante es la persona que tiene la capacidad de elegir, sin someterse a presiones.

Por otra parte, a stylish person, tiene que educar su buen gusto. No debe dedicarse a copiar lo que ve en vidrieras y revistas, por el contrario, debe conocerse a sí misma, sus virtudes y debilidades. De esta manera, podrá sacar provecho de su imagen estratégicamente, trabajar sobre aquello que no le favorece, y explotar al máximo sus cualidades positivas. Para Giorgi Armani, el estilo de la persona no sólo se aprecia en su ropa, sino en la manera de llevarla, en los gestos, en la mirada, y en la voz.

Sin  importar cuan elegantes seamos o cuanto estilo hayamos desarrollado, es necesario aprender a conocerse, puesto que tendremos mayor dominio sobre nosotros mismos. Esto permite desarrollar mejor el autoestima, puesto que conocemos nuestras posibilidades, y trabajamos en pos de aminorar nuestras debilidades y controlarlas.

Si en este análisis de nosotros mismos descubrimos que no somos personas elegantes, no debemos menospreciarnos. Desarrollar un estilo propio, conocerse y saber apostar a nuestra imagen,  es trabajo muy valioso y a la vez reconocido. ¡Forjemos nuestro style y aprovechemos nuestra elegance!

María Monserrat Cattaneo Buteler

Contrariamente a lo que muchos piensan, el traje puede ser muy femenino y realzar la apariencia de una mujer. Mejor conocido por su diminutivo, el “trajecito”, es otro de los básicos que actúan de “salvavidas” en muchas ocasiones.

Por lo general, se asocia el traje al ámbito laboral. Este atuendo le brinda a la mujer sofisticación y elegancia para llevar en su vida profesional. Asimismo, es fácilmente combinable, simplemente, con una camisa blanca o de color, alguna alhaja o un lindo pañuelo, se puede alcanzar el conjunto perfecto.

Sin embargo, el traje también puede vestirte en otras ocasiones. Una armónica combinación entre tela, color, corte y algún detallito original, conforman el trajecito perfecto. No existe una formula mágica, se puede jugar con todos estos elementos, después de todo, de eso se trata la moda.

El principal beneficio es que un buen traje soluciona prácticamente todo el atuendo. El pantalón y la chaqueta ya están definidos, solo falta buscar una blusa llamativa que realce, unos tacos y algo de bijou o un lindo pañuelo, y un bolso a juego, y estás, ¡lista para salir!

Los básicos son aquellas prendas que te ayudan a salir de apuro, que son fácilmente combinables y que arman tu atuendo. ¡Vestite de traje!

María Monserrat Cattaneo Buteler

Se acerca el verano y el color blanco terapia que nos deja el invierno, tiene que desaparecer. En Córdoba la moda del bronceado caribeño, se impone año tras año, contrario a lo que ocurre en Europa. La tendencia se traslada a los más jóvenes, y los hombres también invierten horas al sol o en el solarium, a diferencia de lo que ocurría años atrás. ¿Qué riesgos acarrea esta tradición estival?

Tomar sol, es un clásico. Desde tiempos muy remotos, el sol ha sido el principal aliado para los fanáticos de la piel tostada. En nuestro país, las personas de clase media y alta, invierten horas al sol, o si buscan un color más rápido, un par de minutos en la cama solar.  “El bronceado es una cuestión cultural, de moda, que debe desterrarse” asegura la doctora Mariana Papa especialista en dermatología del Hospital Córdoba. En otros países, como los europeos, o norteamericanos, la piel bronceada puede caracterizar a una persona como ociosa y falta de sofisticación, puesto que una persona intelectualmente activa no “pierde” el tiempo bronceándose.
No obstante, en nuestro país la venta de productos para potenciar el bronceado es muy alta, mientras que la de protectores solares, especialmente los de factor alto, no es tal. Los productos que lideran el ranking de ventas, son los aceites, bronceadores, pastillas de caroteno, entre otros. Asimismo, podemos enumerar otras tantas técnicas caseras para intensificar el efecto solar, como el agua con sal, las gaseosas cola, aceites de cocina, jugo de zanahoria, entre otros. Estas métodos, que pueden parecer alocados, pueden ser altamente perjudiciales. “Estas técnicas caseras brindan una mayor sensación de que estás quemada, pero deshidratan la piel”, nos advierte la especialista.

Existe una realidad que no podemos obviar, la capa de ozono ha sufrido importantes daños en los últimos años, especialmente en la zona sur de nuestro planeta, de la que Argentina es parte. “Los riesgos van aumentando por condiciones internas: mala alimentación, se duerme mal; y externas, por las alteraciones en la capa de ozono”, señala la doctora Papa. El sol transmite rayos ultravioletas de tipo B, que actúan de manera más superficial sobre la piel, y rayos ultravioletas A que actúan de manera más profunda. “Los UVB, son los que producen enrojecimiento, lesiones premalignas y envejecimiento de la piel”. Este tipo de rayos se encuentran presentes en la franja horaria de mayor intensidad solar, que varia entre las 11 y 12 horas, hasta las 15 o 16 horas de la tarde. Sin embargo, para resguardarse de los UVB, simplemente se necesita un protector de que supere el factor 20.

Las camas solares, transmiten rayos ultravioletas de tipo A. Estos rayos agotan los sistemas de autodefensa de la piel “generan daño en profundidad y son los que más alteran el ADN”, producen fotoenvejecimiento cutáneo irreversible, es decir, originan arrugas y pérdida de elasticidad. A diferencia de los UVB, estos rayos son transmitidos desde que sale el sol, hasta el ocaso. “La cama solar, no es recomendable en ningún caso, salvo excepciones, por cuestiones terapéuticas, pero que también son discutibles”, enfatiza la dermatóloga. 

Las lesiones que pueden producir en la piel, tanto el sol como la cama solar varían entre manchas, lunares, arrugas, hasta el cáncer de piel, la consecuencia más temida. Existen tres tipos de cáncer de piel, más comunes: “carcinoma basocelular, el carcinoma espinocelular, y el más grave, el melanoma”. El melanoma se detecta a través de la aparición de manchas y lunares, y las alteraciones en los mismos. De detectarse a tiempo, este tipo de cáncer puede curarse en la mayoría de los casos. Es por esto, que es fundamental acudir con frecuencia al dermatólogo, y conocer nuestra piel y nuestro cuerpo, para poder visualizar estas variaciones.
“El sol forma parte de nuestra vida uno tiene que aprender a convivir con él”, nos aconseja la doctora Papa. Una cuestión estética y cultural puede poner en riesgo nuestra vida. La sombra, no es la solución, si no el respeto al sol. La necesidad de concientizarnos es apremiante, protegernos, exponernos por menos tiempo son algunas de las soluciones. Obtener un color envidiable y sin riesgos, es posible.

María Monserrat Cattaneo Buteler

Córdoba fue la anfitriona del Primer Congreso Nacional de Industria, Diseño y Cultura de la Moda, organizado por el Instituto Superior de Diseño y Arte. El viernes 10 y sábado 11 de octubre se desarrolló el evento en la sede de Quality ISAD de Ciudad Universitaria.

Los cambios sociales, económicos y de nuestra realidad en general, tienen una importante influencia sobre la imagen, la moda, el tipo de indumentaria que se utiliza. El congreso buscó reflexionar sobre nuestra situación actual, y brindar herramientas y conocimientos a los profesionales de la imagen.

Asimismo, otro de los objetivos del curso fue reunir a las grandes figuras del sector tanto en el rol de disertantes como de auditorio, y a los distintos a profesionales y estudiantes de la industria de la moda. De esta manera, se creó un espacio de contacto entre los protagonistas, facilitando el fortalecimiento de esta industria en Córdoba y en el país.

Un poco de historia y la implicancia de los cambios sociales en las tendencias, fueron temas transversales a las distintas disertaciones. La comunicación fue otro de los puntos fuertes del congreso, en consonancia con el lugar que ocupa en la actualidad con respecto a la industria de la imagen.

La realidad argentina fue analizada desde la perspectiva de la industria y el diseño textil. Otra de las temáticas abordadas fueron, la relevancia de la autoría del diseño y el valor de lo artesanal, ambos de especial interés para diseñadores y productores textiles.

Este tipo de eventos favorecen la formación y capacitación de profesionales y estudiantes. Teniendo en cuenta que fue el primer evento, y una novedad en el ámbito, el congreso contó con una buena concurrencia. Para todos los profesionales y quienes se inician en el ámbito de la moda, es una excelente opción a considerar el año que viene.

María Monserrat Cattaneo Buteler

La aceptación es una palabra clave en relación a la sociabilidad de la persona, y la imagen juega un papel fundamental. La necesidad de una persona de estar “in”, tiene directa relación con la importancia de formar parte y ser admitido por un determinado grupo social. Estar “in”, en este caso, no significa estar a la moda, sino sentirse parte de un determinado sector de la sociedad.

Cada persona conoce que tipo de indumentaria, peinado, maquillaje, forma de actuar y de hablar se adecuan o son admitidos por su grupo social. Comportarse y vestir de determinada manera, no son acciones que las realizamos de manera consciente, o premeditada. Tenemos internalizados estos parámetros y características de nuestro sector social.

Dentro de la sociedad, hay grupos más exigentes en sus costumbres y hábitos. En este sentido, no me refiero necesariamente a la alta sociedad, los otros sectores sociales son también muy rigurosos en sus requerimientos.

Cuando alguna persona que no se adecua a los cánones de determinado grupo, y pretende formar parte del mismo, esto le exigirá un gran esfuerzo. Las personas no son solidarias en cuestiones de aceptación. Por más que nos propongamos a ser abiertos con los otros, muchas veces nuestra manera de dirigirnos a ellos, y nuestra imagen personal, pueden ser una barrera que no hemos establecido adrede. Esto no significa que debamos optar por una actitud de discriminación hacia los demás.

La comodidad es otra de las cuestiones fundamentales a tener en cuenta en esta temática. Puede que aceptemos a una persona en nuestro grupo social, sin embargo, no implica necesariamente que esta persona se vaya a sentir “a sus anchas”. Las costumbres y manías que caracterizan cada grupo pueden ser incomprensibles y hasta desagradables para otros. 

La necesidad de formar parte de un grupo es fundamental para el ser humano, por su condición de ser social. No obstante, considero que debemos sentirnos nosotros mismos dentro de nuestro grupo, en caso contrario, una dimensión de la persona está desfasada con respecto a la otra. Nuestra imagen personal, nuestra manera de actuar, nuestra conversación y nuestras actitudes, son propias de cada uno de nosotros y no de nuestros pares.

María Monserrat Cattaneo Buteler